天 生 繪 畫 狂   我自小已很熱愛繪畫，只要有一枝筆，不論在何時何地我也可以在紙張或書本(課本)上，亂畫(塗鴉)一番，而從中我能找到無窮的樂趣。自十多歲起，每當我去公共圖書館，也會自然地走到放繪畫書刊的書櫃區，閱讀一些有關繪畫技巧的書籍。   可能是因為我天生喜愛繪畫，體內流著繪畫之血(好像誇張了點)，所以我自然地朝著繪畫創作的方向去走。但可能大家會估不到的，就是即使在我入漫畫行的前一天，我也沒有幻想過要成為一位出色的漫畫家，我只渴望成為一位繪畫藝術畫的畫家，例如：大幅的西洋油畫與素描。但在機緣下進入這行業後，我就越做越愛從事漫畫創作呢!

入 行 經 過   其實，我的入行經過是非常簡單。記得在1981年，我加入一份漫畫日報<青報>工作，最初是跟隨上官小威先生，並擔任助理一職。但大約半年後，<青報>被黃玉郎先生收購，而我也隨上官小威先生轉投到<玉郎圖書公司>工作，開始協助漫畫綜合雜誌《漫畫王》的製作。

助 理 的 歲 月   助理生涯可以說是有「苦」有「甜」! 可能用現代的眼光來看是「苦」的事，但在當年來說反而是很正常和「自然」呢!   當時的月薪只有三百元正，基本上這薪金用來食也不夠呢! 記得當年<青報>的辦公室設於一幢工廠大廈之內，閣樓有一位老伯開了間小型麵店，每當月底(錢已花光)就會和一班同事去這麵店吃麵，因為這麵店的麵食價錢是非常經濟呢!雖然當時窮(而且經常身無分文)，但對一個十七、八歲的小伙子來說，不但不覺是苦事，反而覺得非常開心呢!   而因為從事的是漫畫報紙出版，每星期都有一至兩天需要在公司裡熬夜，但是當年並沒有錢去買睡袋，剛巧公司對面單位是一間印刷廠，所以我和同事都會走到對面的印刷廠，隨便拿一些紙張(有點不好意思)作被用去睡，現在回想起真有點像流浪漢呢......!

主 筆 之 誕 生   而我踏上主筆之路的過程也是非常「順其自然」。   當年為上官小威先生當助理，可以說是對我日後的漫畫創作歷程有極深遠的影響。上官小威先生給與我和其他新人很多創作上的自由，他很快已讓我有機會為其出版的報刊繪畫插圖和起稿。其實，漫畫創作人的最初發揮是非常重要的，而他並沒有限制我要用哪種方式去做，讓我的繪畫風格與路向，都能隨著我的畫歷自然發展。   在<玉郎圖書公司>工作了大約年多時間，上官小威先生便離開了公司。隨後，我就被公司正式升為漫畫主筆，並開始編繪了三本漫畫單行本作品，分別是:現代技擊《無名英雄》、加入明星元素的短篇笑話《戀泥》、以及超科幻作品《超能力》。

主 筆 = 壓 力 ? !   初當漫畫主筆時，我全沒感到有任何壓力，可能是我當時的想法比較天真，完全沒有考慮市場因素，只要自己編繪的作品能夠被出版，就會感到興奮萬分!   再者，當時我的創作力莫名地極之強，各故事大綱全由我自己構思出來。但也因為沒有人給與指導，所以我當時完全察覺不到自己在創作故事上的弱點，現在重看自己以往的作品，不難發覺內裡錯漏百出呢!

漫 畫 歷 程 三 階 段   第一階段: 撲朔迷離   由我入漫畫行至今的二十年裡，我的漫畫創作歷程可以分成三個階段。   第一階段可以算是最初編繪鬼故事的時期。   自己所編繪的百多個短篇鬼故事，先後分別在《怪異集》、《玉郎漫畫》和《猛鬼冤魂》中刊出。而寫了百多篇鬼故事後，自己也開始覺得有些悶，和在故事上已沒有太大的發揮，所以在當時要求公司讓我嘗試其他題材的漫畫創作。   於是在1989至90年間，分別出版兩套個人單行本: 《烈神》以及《驚神》。而由編寫《烈神》開始，已嘗試漸漸脫離「傳統鬼故事」的模式，並將「玄幻」和「武俠」元素融合在一起!!!     第二階段: 日本攻略   在1990年間，剛巧有一間日本出版社的員工來港考察，並從報販處購買了一批當時出版的漫畫書刊回日本作參考，而其中有一本就是《驚神》的第五期了! 他們覺得我所編繪的作品，在風格上有一種很特別的妖異味道(但其實已經很「武俠」了)，所以便邀請我為他們編繪短篇鬼故事《鬼異傳奇》，這也是我首次與日本人合作!   而在1992年間，開始和日本出版社合作編寫漫畫版歷史巨著---《三國志》，《三國志》的成功可以說是我漫畫創作的一個轉捩點(但是否高峰就不得而知了!!!)。這套作品之所以能空前成功，主要原因是有兩個: 一.忠於原著；二. 日本的嶄新出版形式。與日本人合作，可以學習到他們改編故事的手法，令我在漫畫創作與故事表達上有新的看法。   與此同時，我也抽空分別編繪《包青天》與《孫子兵法》，也因此幾乎被讀者定型為歷史漫畫家。雖然口碑不錯，但因需要時間去製作《三國志》，所以《孫子兵法》只有被迫暫停出版。   大約編繪了十多期《三國志》後，因為約滿關係，以及想另找創作上新的啟發，所以我決定離開工作了十六年的<香港文化傳信集團>(前<玉郎圖書公司>)，並開始我漫畫創作歷程的新一頁。     第三階段: 與「金」結緣   當我剛離開<香港文化傳信集團>時，我開始正式考慮自己日後的創作方向。為了有更大的個人創作空間，於是我決定自組出版公司，出版我喜愛的漫畫題材作品。   至於作品題材，最初的念頭是想找<明河社出版有限公司>，洽談購買其下的金庸小說漫畫版之出版權，但他們反而有興趣和我合作出版「射鵰英雄傳」漫畫版，於是大家一拍即合，而該次商談只用了不足兩個月呢!   其實該次商談的成功，可能歸因於曾與金庸先生有愉快的合作經驗。初與金庸先生結緣，全是因為日本<德間書店>成功取得其小說之日本版出版權，他們便邀請我為小說繪畫封面與插圖，而日本的讀者也頗為喜歡，覺得構圖與人物造型很有中國味呢!   而漫畫版《射鵰英雄傳》不像我以往的作品般這麼重歷史味，而是比較著重表達人物關係與故事的深層意境，以及會加入多些中國畫的元素，將這個家喻戶曉的武俠巨著重新演繹!

創 作 心 得 : 全 情 「 投 入 」   很多創作人也有同樣的經驗和感動: 就是在你編繪一套作品時，對書中每個角色都會有某程度的投入，這種「投入」不應只獨限於「忠」的角色上，而是要「投入」每個角色中，從他們的角度去思考。否則，這套作品是不會成功的!!!   好像我以往創作鬼故事一般，我也會「投入」幻想自己是鬼，這樣故事將會有「生命」。因此，「投入」書中每個角色是非常重要的!!!

至 愛 人 物 與 作 品   哪一套/位是我最喜歡的作品/角色呢?   其實，每一套作品都會有一些自己喜歡的因素在內，而每一位書中角色在某程度上也有自己的性格投射，因此我也很難取捨哪套作品與角色是我至愛!   如以最近期的作品來說，《三國志》裡的角色很豐富，場面也非常偉大，故事裡包含了很多哲學智慧，而且更有幸可以和日本出版社合作，吸收他們在創作漫畫方面的技巧，因此這書對我來說是有極濃厚的情意結。   另一方面，從繪畫《射鵰英雄傳》中可以看到金庸先生的創作功力與其獨有的魅力，亦可以學習他「說故事」的技巧。   至於角色方面，《射鵰英雄傳》裡的郭靖比較討好，雖然他為人比較傻頭傻腦，例如: 他練功需要用多其他人十倍的時間才能練成。但他的堅定毅力，確實令我佩服不已呢!!!

明 日 展 望   二十一世紀是知識科技的年代，漫畫也是一樣。漫畫會因科技的進步，在畫面和內容上都會變得越來越豐富。   而個人方面，我希望可以學習多些知識，充實和加強自己在故事或畫面上的表達技巧。大家可以試想一下: 如果本身的知識有限，哪如何將自己的個人觀點與想表達的訊息帶給讀者呢?因此，我覺得不斷努力學習是非常重要的!!!